В этом уроке мы быстро освоим процесс легкого создания изображения в стиле старой пленочной фотографии с помощью Adobe Lightroom. Этот эффект не погрузит вас в атмосферу какого-то конкретного фильма, не воссоздаст эффекты какой то конкретной фотопленки, он просто придаст вашему снимку оттенок старой фотографии.
Вот исходный кадр, с которым мы будем сейчас работать. Скачать его можно совершенно бесплатно по этой ссылке. Все, скачали, ну тогда в путь.
Взгляните на конечный результат, к нему мы и будем стремиться.
В первую очередь мы внесем небольшие изменения в настройках изображения в основном модуле настроек Lightroom. Измените экспозицию на +0.12, чтобы слегка осветлить фотографию, а контраст уменьшите на -15. Эти простые действия уже придают фотографии оттенок ретро-снимка.
Теперь изменяем настройку светов и теней. Передвиньте ползунки «Свет» и «Белые» на значение -15, а «Тени» и «Затемнение» на +25 и -25 соотвественно. Таким образом мы скорректировали точку черного и вытащили немного деталей из света и теней.
Переходим к настройкам «Четкость», «Красочность» и «Насыщенность». Установите «Четкость»на +15, уровень «Красочность» уменьшите до -75, «Насыщенность» до -5. Первым движением мы сделали фотографию немного более резкой, а уменьшая красочность и насыщенность, мы еще больше приближаемся к размытому винтажному виду изображения.
На этом этапе наша фотография выглядит именно так. Что? Это не Adobe Lightroom, а Adobe Camera RAW. А какая разница, оба «проявителя» работают совершенно одинаково.
Переходим на закладку «Кривые» и для кривой RGB создаем кривую, похожую на ту, что приведена на рисунке. Такая кривая накладывает точный образ матовой фотографии, к чему мы, в сущности, стремимся.
Кривые красного и зеленого каналов не трогаем, а в синем канале немного ее видоизменим. Как, смотрите на рисунок ниже.
И опять смотрим на промежуточный результат. Нравится? Переходим в раздел «Разбиение тонов» или как еще называют между собой фотографы «Раздельное тонирование». Сделаем краски немного теплее.
Установите оттенок для теней на отметке 50 и насыщенность теней до 20. Мы оставим незаметные моменты.
Осталось последнее действие – добавить виньетку. Сделаем это во вкладке «Эффекты», передвинув первый ползунок раздела «Виньетирование после кадрирования» на величину -10.
Вот и все, а вы боялись. Наше дело закончено. Мы получили конечный результат всего за несколько минут. Теперь можете сохранить эти настройки в прессет и использовать в любой момент, когда он вам понадобится.
Всем удачных снимков!
Цель урока — обработка фотографии для достижения HDR-эффекта в Лайтрум. Ни одна современная фотокамера не в состоянии запечатлеть окружающее пространство так, как это видит человеческий глаз. При фотографировании могут теряться детали в тенях или на свету, изменяться оттенки предметов.
Для повышения динамического диапазона на фотографии используют технологию HDR — делают одну фотографию с стандартными настройками, а затем еще две, с уменьшенной и увеличенной экспозицией. Затем эти изображения программно объединяют в одно и получают фотографию с более широким динамическим диапазоном, чем если бы была сделана одна фотография.
В Lightroom 6.0 появилась функция создания HDR-эффекта. Для тех, у кого более ранние версии программы рассмотрим на примере как получить самостоятельно такой эффект.
Как получить HDR-эффект в Лайтрум
Импортируем в Lightroom фотографию в RAW формате.
Исходное изображение
В настройках Basic ползунок Highlights (светлые области изображения) переведите в крайнее левое положение (-100), а Shadows (темные области изображения) в крайнее правое (+100).
Затем настройте Whites (светлая точка) и Blacks (темная точка) для своего изображения.
ПРИМЕЧАНИЕ: Сделать настройку светлой и темной точки довольно просто. Нажмите на клавишу «J» на клавиатуре.
У вас на гистограмме подсветится прямоугольник (1) и могут появится красные (2) и синие (3) пятна на изображении. Красное пятно подсказывает, что у вас в этот месте «дыра» на фотографии, нет никакой информации или попросту жесточайший засвет. Синее пятно — аналог красного для теней. В подсвеченном на гистограмме прямоугольнике могут появляться различного цвета треугольники — белый, потеряна (отсекается) информация о всех цветах на изображении, цветные треугольники — отсекается информация о конкретном цвете. Если в белом прямоугольнике пусто — значит все хорошо.
Соответственно настройка белой точки производится смещением ползунка Whites вправо до появления первых красных точек, а темной точки — влево до появления первых синих точек. Если красные или синие точки есть на исходной фотографии, то все делается наоборот — до пропадания синих и красных точек.
Возвращаемся к нашему изображению. настроив светлые и темные области, светлую и темные точки, увеличиваем четкость изображения Clarity до +100, красочность Vibrance до +50 и насыщение Saturation +20.
В примере, который мы рассматриваем, много неба и оно играет большую роль в восприятии фотографии. Давайте сделаем его более насыщенным. Будем использовать Градиентный фильтр (Graduated Filter ), вызывается клавишей «M». Насыщенности будем добиваться изменением экспозиции, выбираем Градиентный фильтр, выбираем эффект «Exposure» и сдвигаем ползунок Exposure до -1. После этого выделяем небо от верхнего края фотографии до крыши здания и не забываем нажать «Done».
Следующим шагом увеличим четкость здания на фотографии. Используем для этого кисть (Adjustment Brush ), вызывается клавишей «K» и эффект Clarity (значение +50 или +100). Закрашиваем кистью все здание, закрашенные участки отмечаются красным, и не забываем нажать «Done», чтобы получить эффект. Если вы не видите окрашиваемых кистью в красный поверхностей, поставьте галочку в окошке «Show Selected Mask Overlay» под изображением.
На промежуточном результате уже видны различия с оригиналом. Обратите внимание , на некоторых этапах обработки у вас могут появляться синие и красные точки — не забывайте устранять их ползунками Whites и Blacks.
ПРИМЕЧАНИЕ : Не забывайте использовать профиль коррекции искажений объектива. Иногда можно получить геометрически более качественное изображение, чем на исходнике.
Для резкости значение Amount увеличиваем до +45, для шумоподавления значение Luminance +35, а Colour +10.
Вот, в целом, мы и добились желаемого результата. В качестве дополнения можем создать легкое виньетирование на нашем фото. Для этого в разделе Effects для Post-Crop Vignetting значение Amount ставим -15.
Результат (кликабельно).
Результат обработки
Обратите внимание, что все значения настроек приведенные в этом уроке, кроме абсолютных (+-100), подобраны конкретно для этой фотографии. Для ваших собственных фоторабот, чтобы добиться наилучшего эффекта, вы будете подбирать все цифры самостоятельно, исходя из баланса белого, собственных цветовых предпочтений и пр.
До:
оригинальная фотография.
После:
фотография с эффектом сделаным в Lightroom или в Photoshop"е (без плагинов).
Направление техники Gritty
Есть такой плагин для Photoshop от Lucis Art, который в один клик позволяет нам выполнить Gritty эффект, ставший популярным среди фотографов, таких как Dave Hill.Во всяком случае, в прошлом году, по Photoshop User TV, мой партнер Matt Kloskowski показывал как правильно получить эффект Gritty при помощи Lightroom(он применял такой эффект на старом автомобиле), и потом я показал это в группе my Lightroom Tour и Photoshop CS3 Power Tour(где я применил эффект к снимку одного из пиратов залива Тампа).
Разгадка в создании этой техники заключается в освещении вашего предмета. Если вы не имеете снимок с высоким контрастом, резким светом, который создает четкие и резкие световыделения и тени, то эта техника не сработает(вкратце; если вы имеете правильный вариант изображения, то всё будет прекрасно. Если этого варианта нет, то эффекта не получится. Во вторник, я показывал снимок, который я взял из Photoshop User magazine автора Isaac Stolzenbach (постановка с его мотоциклом) и применил плагин Lucis Art к нему, чтобы сделать "The Look".
Снимки, которые вы видели от Isaac выше преобразованы полностью при помощи Camera Raw и Photoshop, без применения каких либо других плагинов. Но здесь со мной произошло нечто, пока я смотрел (снова и снова) на фотографии Dave Hill"a , которые позже были выбраны мной для следующего выпуска. Сначала, вам нужны настройки чтобы произвести этот вид (в Camera Raw) и после в Lightroom(как вы уже знаете, это то же самое).
Вы можете кликнуть на изображении выше для увеличения, но так или иначе; вот главная формула:
Восстановление(Recovery) = 100
Заливка светом (Fill Light) = 100
Черные(Blacks) = Двигайте этот ползунок вправо, пока фото не будет сбалансировано, потому что выбор Fill Light равный 100 будет смывать фото. К примеру, я установил значение равное 24
Контраст (Contrast) = 100
Прозрачность(Clarity) = 100
Вибрация (Vibrance) = 100
Насыщенность(Saturation) = -81 (обычно я делал перемещение насыщенности полностью влево до -100 (стирает все цвета, делает изображение черно-белым), и потом медленно перемещал обратно вправо, пока некоторые цвета не начинали возвращаться на своё место.
Если после установки этих настроек картинка выглядит слишком яркой, можно немного уменьшить экспозицию, передвинув ползунок влево. Если она слишком темная, увеличте экспозицию (выберите стартовые точки).
После настройки выберите вкладку lens Correction для затемнения углов фотографии. Установите ползунок Amount на -100 и Midtone около 20 (как показано выше) для затемнения всех углов.
Самое интересное, что я заметил в момент просмотра фотографий Dave Hill"a, это то, что кожа всех людей (включая мужчин) гладкая, молочного цвета. Фактически, такой уровень сглаживания кожи обычно применяется для фотографий женщин, но большинство фотографий на сайте Dave с мужчинами. Поскольку эта технология сильно добавляет резкости, это делает каждую тонкую линию похожей на трещину, и морщины выглядят ужасно.
Сверху ты видишь фотографию Иссака перед применением техники сглаживания в Photoshop (которую я показал прямо перед этим). Ты видишь, насколько резка и контрастна стала его кожа за одно применение эффекта? Нам надо её разгладить. После применения этих настроек (в Camera raw или Lightroom), я открываю изображение в Photoshop. Техника, которую я использовал для сглаживания кожи, была 20 пиксельным размытием по Гауссу к изображению, затем понижением прозрачности его слоя до 50%. Потом я добавил маску к этому слою (нажал на значок внизу панели слоев); взял кисть, выбрал мягкие края и затем начал закрашивать его кожу, не задевая глаза, губы, зубы, волосы - эти детали ты можешь оставить резкими.
Посмотри на картинку сверху, насколько более гладкой стала его кожа после применения сглаживающего эффекта в фотошопе.
Позже, в тот же день, я применил тот же самый эффект к фотоснимку Corey Barker"а (The Photoshop Lad, и партнер Layers TV), перед его автомобилем, который представлен выше в состоянии до и после, они находятся по соседству(а сзади в кадр попал Matt Kloskowski, чтобы увеличить- кликните на изображении).Matt и Corey слишком малы на фото и я не смог применить технику смягчения кожи.
В среду, после репетиции моей группы(Big Electric Cat) для BB King`s Blues Club&Grill в продолжении Photoshop World, я позвал членов группы чтобы сделать быстрый фотоснимок в некотором месте(кликните на фотографии для увеличения).Здесь есть одна проблема;эффект от Camera Raw выглядит на "OK", но на самом деле он выглядит неправильно, и я решил применить плагин от Lucis Art на фото, и, БАМ-получилось!(кликните на фотографии для увеличения: слева направо Scott Stahley, барабанщик, Tony Lianes, ведущая гитара, Kalebra, вокалистка, Я, на клавишах, и Felix Nelson, басист).Замечание:Группа на фото выше была снята RC Conception.
Замечание:
В прошлую ночь я экспериментировал со смягчением кожи ПЕРЕД запуском плагина Lucis Art и после просмотрел результаты, я думаю, возможно, было бы лучше запустить его заблаговременно(если Вы используете плагин). Попробуйте сами и подумайте, что для Вас лучше.
Оригинальное фото:
Tony, наш гитарист, сфотографирован с тремя лампами Elinchrom RX-600: за ним слева, и за ним справа(обе за кадром).Они имеют прикрепленные к ним софтбоксы - металлические отражатели, и мы поставили два черных полотна между ними и моей камерой, и благодаря этому, я не получу блики в объективе от вспышки.Главный свет получен при помощи RX-600 с 53" Mini-Octa softbox, поставленный слева от камеры. Эти световые настройки дают нам четкие границы освещения в некоторых местах его лица, и центр его лица освещен при помощи Главного света.
Внесем небольшие изменения в Camera Raw
, используя настройки, описанные ранее;этот вариант выглядит на "OK", но он не очень живописен, как хотелось бы.
Lucis Art:
здесь я применил плагин Lucis Art и это фото, как мне кажется, выглядит лучше.Я также добавил темную обрисовку для затемнения границ, не смотря на это я еще не применял смягчение кожи для этого изображения(но, я думаю, это необходимо сделать).
Выше:
Это я, фотографирующий Tony (фотография RC Concepcion). Вот, как все было вначале. Кстати, за моим плечом 53 ″ mini-octa.
Итак, что я понял из этого?
В заключение, я хотел бы выразить особую благодарность RC Conception(партнерам Layers TV). RC обычно работает со мной на всех наших студиях и в других помещениях, но он не только подготавливает всё, он фотографировал меня во время съемок, и он все время был занят. Я бы не смог совершить всего этого без него, и я благодарен ему за помощь, дополнения и идеи. Если Вы увидите RC, или посетите его блог, или увидите его в Photoshop World, передавайте ему от меня большущий привет! :)
Данная статья является уникальной и переведена специально для www.сайт. Использовать данный перевод можно только с указанием ссылки на оригинальную страницу (т.е на данную).
Adobe Lightroom уже не раз появлялся на страницах нашего сайта. И почти каждый раз звучала фраза про мощный, обширный функционал. Тем не менее, назвать обработку фотографий в Лайтруме самодостаточной нельзя. Да, здесь есть просто отличные инструменты для работы со светом и цветом, но, например, подрисовать тени кистью вы уже не сможете, не говоря уже о более сложных задачах.
Впрочем, эта программа все равно остается очень и очень важной для фотографов, ведь это, по сути, первый шаг ко «взрослой» обработке. В Lightroom закладывается основа, производится конвертация и, как правило, производится экспорт в Photoshop для более сложной работы. Но в данной статье мы затронем именно начальный этап — обработку в Lightroom. Итак, поехали!
Внимание! Нижеприведенную последовательность действий ни в коем случае нельзя воспринимать как инструкцию. Все действия проведены только для примера.
Если вы всерьез увлекаетесь фотографией, то наверняка знакомы с правилами композиции. Они дают некоторые советы, соблюдая которые ваши фото будут выглядеть более выигрышно. Но если вы забыли о правильном кадрировании при съемке — не беда, ведь можно воспользоваться специальным инструментом для обрезки и поворота изображения.
Для начала выберите пропорции, которые вам необходимы, затем выделите нужную область перетаскиванием. Если по какой-то причине вам нужно повернуть изображение, сделать это можно с помощью ползунка «Выпрямление». Если результат вас устраивает, дважды нажмите «Enter» для применения изменений.
Зачастую на фотографии имеется разнообразный «мусор» который стоило бы убрать. Конечно, сделать это удобнее в том же Photoshop с помощью штампа, но и Lightroom не отстает. С помощью инструмента «Удаление пятен» выделите лишние детали (в моем случае это невидимки в волосах). Обратите внимание, что объект нужно выделять как можно точнее, чтобы не захватить нормальные области. Также не забудьте про степень растушевки и непрозрачность — эти два параметра позволяют избежать резкого перехода. Кстати, заплатка для выделенной области подбирается автоматически, но вы затем можете ее переместить, в случае необходимости.
Обработка портрета в Лайтруме зачастую требует удалить эффект «красных глаз». Сделать это просто: выбираете соответствующий инструмент, выделяете глаз и затем настраиваете с помощью ползунков размер зрачка и степень затемнения.
Пришло время перейти к цветокоррекции. И тут стоит дать один совет: для начала переберите имеющиеся у вас пресеты — вдруг что-то понравится настолько, что на этом вполне можно будет завершить обработку. Найти их можно в левой боковой панели. Ничего не приглянулось? Тогда читайте дальше.
Если вам необходима точечная коррекция света и цвета, выберите один из трех инструментов: градиент-фильтр, радиальный фильтр или кисть коррекции. С их помощью можно выделить нужную область, на которую затем будет наложена маска. После выделения вы можете настроить температуру, экспозицию, тени и света, резкость и некоторые другие параметры. Советовать что-то конкретное тут нельзя — просто экспериментируйте и воображайте.
Все остальные параметры применяются сразу ко всему изображению. Это опять же яркость, контраст и т.п. Далее идут кривые, с помощью которых можно усилить или ослабить те или иные тоны. Кстати, Lightroom ограничивает степень изменения кривой, чтобы упростить вам работу.
С помощью раздельного тонирования очень хорошо придавать фотографии то или иное настроение, подчеркивать освещение, время суток. Для начала выберите оттенок, затем установите его насыщенность. Данная операция проделывается отдельно для света и тени. Также можно настроить баланс между ними.
Раздел «Детализация» включает в себя настройки резкости и шума. Для удобства тут есть небольшое превью, в котором отображен кусочек фото в 100% увеличении. При коррекции обязательно посматривайте сюда, чтобы избежать лишних шумов или не слишком смазать фото. В принципе, все названия параметров говорят сами за себя. Например, «Значение» в разделе «Резкость» показывает степень действия эффекта.
Заключение
Итак, обработка в Лайтруме хоть и элементарна, по сравнению с тем же Photoshop, но освоить ее все же не так просто. Да, разумеется, вы поймете назначение подавляющего большинства параметров буквально за 10 минут, но для получения качественного результата этого мало — нужен опыт. К сожалению (или к счастью), тут мы не можем ничем помочь — все зависит только от вас. Дерзайте!
Бизнес идеи
